Blog de Mercadotecnia, Publicidad & Creatividad: Briefblog

Abordar problemas sociales es muy complejo, hay demasiados hilos para tensar alrededor: la susceptibilidad del público, instituciones encargadas de brindar ayuda a los afectados; por eso la gran mayoría de la publicidad que trata estos temas está cargada de una densa solemnidad y sensiblería a veces ridícula, cercana el lenguaje telenovelesco.

Este video (realizado por Circus, producido por Fat Free Films y dirigido por John Doe para la Fundación Peruana de Cáncer “Ponle Corazón” nos muestra un intento por salir de esa solemnidad, ofrecer otra forma de abordar las tragedias humanas, pero de una forma ridícula, plagada de humor involuntario, poniendo a los pacientes como limosneros.

Es un spot técnicamente bien realizado, pero la idea carece absolutamente de creatividad, toma gratuitamente la figura del niño, que en el imaginario cultural es vulnerable, y la ridiculiza, la expone, además, sin decir nada. No hay una sola línea o frase que diga algo nuevo sobre la enfermedad, o sobre la institución, o sobre los enfermos.

Tal vez, sólo tal vez, la idea era reivindicar la imagen de los niños con cáncer y tratar de aminorar la lástima que se siente por ellos en muchos sectores de la sociedad, pero sólo se logró vulgarizar su condición y embrutecer la imagen de la institución. Pero ofrece una idea para las televisoras: hacer que las telenovelas se vuelvan musicales.

Vía: Adsoftheworld.com

[tags]Fundación Peruana de Cáncer “Ponle Corazón”, publicidad social, Circus, Fat Free Films[/tags]

Esta campaña fue desarrollada por Euro RSCG para la Zurich Chamber Orchestra y refleja claramente cómo el arte puede llegar a conmover.

La estrategia también podría llegar a malinterpretarse y hacer que el público potencial pensara que tocan “para llorar”.

La dirección creativa estuvo a cargo de Axel Eckstein y la dirección de arte fue responsabilidad de Rob Hartmann.

Vía: Scaryideas

[tags] Euro RSCG, Zurich Chamber Orchestra, campaña, orquesta, Axel Eckstein, Rob Hartmann [/tags]


JWT Japón se llevó el máximo premio en los Media Lions, al hacerse acreedor del Grand Prix por su labor denominada Kit Kat Mail. De acuerdo con Nick Brien, presidente del jurado, este trabajo resume en su totalidad los objetivos que él y su equipo buscaron, una idea original que innovó el canal de comunicación, hizo un link sentimental con el consumidor. Esto se vio reflejado en las ventas del producto.

En la terna de Outdoor Lions, el Grand Prix es para TBWA/Hunt/Lascaris Johannesburg por su trabajo Fight the regime. Su cliente, The Zimbabwean, es un periódico que actualmente circula en ese país africano. Akira Kagami, presidente del jurado, acota que durante la calificación de los trabajos, él y el resto del jurado se dieron cuenta que la tendencia que predomina en los anuncios exteriores se basa completamente en la tecnología. “Discutimos por horas si deberíamos darle el premio a un mensaje que basa toda su creatividad en la tecnología o si deberíamos reconocer una ejecución cuya fortaleza reside en la idea central. Nos decidimos por la segunda, lo cual podría significar que este es el último billboard hecho de manera tradicional en ganar un Grand Prix”, detalla el presidente del jurado.

Cabe destacar que México estuvo presente en esta terna por medio de dos agencias, Ogilvy y Young & Rubicam. La primera fue con la campaña Hihgway y Garage, ambas para Toy Cars de Mattel México, mientras que la segunda inscribió tres materiales de su cliente Goodyear, denominados Boy, Dog y Skate. Ninguno de estos esfuerzos llegó al shortlist.

Por su parte, la agencia Network BBDO Johannesburg se retiró del evento con el Grand Prix de radio gracias a su trabajo con Virgin Atlantic Airline y la estrategia denominada Dancer.

Vía: Merca20.com

[tags] Cannes, Ogilvy, Media, Outdoor, JWT Japón [/tags]


Esta campaña desarrollada por la agencia Rafineri de Istanbul refleja de una manera exagerada la perfección que supuestamente tienen los modelos a escala de automóviles marca Dekalo, lo cual puede hacer que los coleccionistas volteen su mirada a esa firma de productos.

La dirección creativa estuvo a cargo de Ayse Bali y Murat Cetinturk, mientras que la fotografía fue responsabilidad de Nejat Talas.

They must be real.

Vía: Ads of the world

[tags] Rafineri, Istanbul, They must be real, Dekalo [/tags]


Estas imágenes, que cuentan con difusión en el ámbito nacional, son parte de Princesas, campaña creada para Vicky Form por la agencia de publicidad W 360º. Pia Slapka, Triana Maida y Noelia Kuhn se ven muy atractivas a través de la lente de José Cicala; sin embargo, las frases que describen las ilustraciones de estas piezas son más vulgares —y simplonas— que las de la marca de ron Antillano.

Aladino
En realidad, el genio le cumplió más de tres deseos

Alicia
En ese país… le hicieron maravillas

La bella y la bestia
En realidad… a ella le encantaba que fuera un salvaje

La bella durmiente
En realidad… no sólo se despertó con un beso

Blancanieves
Ni cosía, ni cocinaba… ¡pero planchaba muy bien!

Caperucita Roja
En realidad… ella se lo comió varias veces

Cenicienta
Aquella noche… no sólo perdió una zapatilla

Pinocho
En realidad… no sólo le crecía la nariz

La Sirenita
En realidad… se movía como pez en el agua

No es que esté en contra de hacer referencias sexuales en las estrategias publicitarias ni mucho menos, es que las ideas de esta campaña, que ni gozan de un doble sentido bien creado ni del típico humor mexicano, podrían haber sido escritas por cualquier niño de secundaria, aunque creo que ni éste se habría atrevido a entregarlo de tarea. Tal parece que el tipo de mercado al que va dirigido la marca es de mujeres tontas que, se vean guapas o no en ropa interior, no entenderían un albur bien hecho.

[tags] Princesas, Vicky Form, W 360º, Pia Slapka, Triana Maida, Noelia Kuhn, José Cicala, Antillano [/tags]

Esta campaña de RTreviño & Asociados fue realizada para Comex bajo la dirección e ilustración de Jorge González y la dirección creativa de David Hurtado y Águeda Quiroga. 

Es interesante ver como con un color y pequeños elementos gráficos que representen a uno u otro personaje se puede realizar una estrategia interesante que ilustra a la perfección el eslogan We match any color.

No hay mejor manera de demostrar que la empresa ofrece igualar el color que representa a los pitufos y hasta puede crear un amarillo Simpson.

Vía: Scaryideas

[tags] RTreviño & Asociados, Comex, David Hurtado, Jorge González, Águeda Quiroga, We match any color, Simpson [/tags]

Con motivo del día internacional en contra de que los menores trabajen, la agencia G2 Amsterdam creó este impreso en el que se demuestra que lo que hace falta en el mundo no es precisamente trabajo sino buenas condiciones de vida.

Stop Child Labour. School is the best place to work es el eslogan de la campaña que pretende disminuir la cantidad de niños que trabajan en malas condiciones, la cual suma ya alrededor de 218 millones de infantes explotados en el ámbito mundial.

Es una buena pieza y gran fotografía por parte de Fulco Smit Roeters. Qué mal que si se hiciera a modo de estrategia BTL se violarían los principios de la campaña, podría haber causado gran impacto.

Vía: Osocio

[tags] Stop Child Labour. School is the best place to work, G2 Amsterdam, campaña, agencia, explotación laboral, explotación infantil [/tags]